Fashion Icon #33: Nicolas Ghesquière – Người “bắc cầu” giữa di sản và tương lai của thời trang

Với Nicolas Ghesquière, mỗi bộ sưu tập bắt đầu từ một khát khao mãnh liệt: Khám phá thế giới bằng đôi mắt rộng mở và trái tim tò mò. Không chỉ dừng lại ở nghệ thuật, nguồn cảm hứng của ông đến từ những thước phim, những chuyến đi xa, hay những khoảnh khắc đời thường giữa con người với nhau.

Fashion Icon là chuỗi bài về gương mặt đứng sau các biểu tượng thời trang đình đám trên thế giới do Brands Vietnam thực hiện. Thông qua chuỗi bài này, marketers có thể hiểu hơn về lịch sử hình thành và sự phát triển của các đế chế thời trang trên toàn cầu.

Khởi đầu của một tâm hồn không ngừng tò mò

Sinh năm 1971 tại Comines, miền bắc nước Pháp, Nicolas Ghesquière lớn lên trong một gia đình bình thường: cha là quản lý sân golf, mẹ yêu thích thời trang. Chính niềm đam mê từ mẹ đã gieo vào tâm hồn cậu bé Nicolas những hạt giống đầu tiên cho tình yêu với cái đẹp. Khi mới 12 tuổi, Nicolas đã vẽ những bản phác thảo đầu tiên và từ đó nuôi mộng bước chân vào thế giới thời trang.

15 tuổi, trong khi nhiều bạn bè đồng trang lứa còn mơ hồ về tương lai, Nicolas đã tự mình tìm kiếm cơ hội thực tập hè tại hãng thời trang Agnès B. ở Paris. Những năm sau đó, ông tiếp tục học việc dưới trướng nhà thiết kế Corinne Cobson – một trải nghiệm quý giá giúp định hình tinh thần sáng tạo độc lập từ rất sớm.

Đến năm 19 tuổi, giấc mơ lớn thành hiện thực khi Ghesquière gia nhập studio của Jean-Paul Gaultier – biểu tượng thời trang Pháp. Khi ấy, thời trang Paris những năm 90 là một thế giới điên rồ, nơi những con người với tầm nhìn lạ thường tìm thấy chỗ đứng. Được làm việc ngay tại trung tâm sáng tạo của Jean Paul Gaultier là một đặc ân to lớn đối với chàng trai trẻ đầy tham vọng. Chính nhờ khoảng thời này mà Nicolas cũng hiểu ra rằng thời trang không chỉ là may vá, mà còn là cuộc đối thoại không ngừng giữa nghệ thuật, văn hóa và đời sống.

Với Nicolas Ghesquière, mỗi bộ sưu tập bắt đầu từ một khát khao mãnh liệt: Khám phá thế giới bằng đôi mắt rộng mở và trái tim tò mò.
Nguồn: GQ México

Những năm đầu lập nghiệp – Lặng lẽ tích lũy để bùng nổ

Sau vài năm chinh chiến tại nhà mốt của Jean-Paul Gaultier, Nicolas bước vào giai đoạn làm freelancer, nhận thiết kế cho các nhãn hàng Nhật Bản và Italy.

Dù chưa được biết đến rộng rãi, đây lại là quãng thời gian ông rèn luyện tư duy thực tế: Làm sao để một thiết kế vừa sáng tạo vừa phù hợp với thị trường? Sự nhạy bén ấy về sau trở thành chìa khóa thành công của ông.

Năm 1995, Ghesquière đầu quân cho Balenciaga – nhưng không phải với ánh hào quang. Ông chỉ là nhà thiết kế dòng sản phẩm nhượng quyền cho thị trường Châu Á và Nam Mỹ, thiết kế váy cưới cho thuê hay trang phục tang lễ Nhật Bản. Công việc lặng lẽ, nhưng niềm đam mê sáng tạo trong Nicolas chưa bao giờ nguôi.

Trong những năm đầu lập nghiệp, Nicolas lặng lẽ làm việc để tích lũy kinh nghiệm.
Nguồn: System Magazine

Balenciaga 1997-2012: Người thắp sáng một di sản ngủ quên

Cơ hội vàng đến năm 1997, khi Balenciaga – lúc đó chỉ còn là cái bóng mờ nhạt so với thời kỳ hoàng kim của Cristóbal Balenciaga – cần một Giám đốc Sáng tạo “tạm thời” trong 6 tháng trong lúc tìm kiếm một cái tên lớn hơn. Nicolas nhận lời. Và chỉ với một bộ sưu tập, ông biến nhiệm kỳ “lấp chỗ trống” thành một cuộc cách mạng.

Chỉ mới 26 tuổi, Ghesquière thổi luồng sinh khí mới vào Balenciaga bằng cách khai thác chính di sản nhà mốt: sự tinh tế kiến trúc, kỹ thuật may đo đỉnh cao – kết hợp với những ảnh hưởng đương đại như văn hóa đường phố, nhạc rock và khoa học viễn tưởng.

Những bộ sưu tập tiêu biểu nối tiếp nhau:

• Xuân/Hè 2003: Trang phục lướt sóng bằng neoprene, tiên phong cho trào lưu thể thao cao cấp.
• Xuân/Hè 2007: Chiếc quần “robot legs” ánh kim trở thành biểu tượng cho xu hướng futuristic.
• Thu/Đông 2012: Bộ sưu tập “Blade Runner” đậm đặc không khí viễn tưởng, chứng minh tài thao lược của ông với cả hình ảnh lẫn cảm xúc.

Những bộ sưu tập tiêu biểu của Nicolas Ghesquière khi làm việc tại Balenciaga.
Nguồn: Tổng hợp

Cùng lúc đó, Ghesquière cũng tạo nên một trong những “It Bag” đầu tiên của thiên niên kỷ mới – Balenciaga Lariat Bag (ra mắt 2001) – chiếc túi đinh tán mềm mại gắn liền với phong cách của những biểu tượng như Kate Moss, Chloë Sevigny. Thành công của Lariat chứng minh ông không chỉ là nhà thiết kế trang phục, mà còn là người định hình phong cách sống.

Chỉ trong vài năm ngắn ngủi, Ghesquière biến Balenciaga từ một thương hiệu tưởng như đã chết sống dậy thành nhà mốt quyền lực bậc nhất thập niên 2000, gặt hái doanh số ấn tượng và ảnh hưởng sâu rộng tới thời trang toàn cầu.

Năm 2001, khi mới 30 tuổi, ông nhận giải Nhà thiết kế quốc tế xuất sắc từ CFDA (Hội đồng Các Nhà Thiết kế Thời trang Hoa Kỳ), vượt qua cả Karl Lagerfeld và Alexander McQueen. Các giải thưởng danh giá khác như “Time 100”, “Chevalier des Arts et des Lettres” (Pháp) và Giải Thiết kế của Năm từ VH1/Vogue tiếp nối khẳng định ông là “người tiên phong” cho thế hệ mình.

Balenciaga Lariat Bag – chiếc túi đinh tán mềm mại gắn liền với phong cách của những biểu tượng như Kate Moss, Chloë Sevigny.
Nguồn: Tổng hợp

Louis Vuitton 2013 – nay: Xây dựng chương mới cho một đế chế

Sau khi rời Balenciaga năm 2012, Nicolas Ghesquière tạm ngừng một thời gian để tìm kiếm cảm hứng mới. Và rồi vào cuối năm 2013, Louis Vuitton, dưới sự chỉ đạo của Bernard Arnault, gọi tên ông để kế nhiệm Marc Jacobs.

Nhận trọng trách nặng nề, Nicolas không chọn con đường an toàn. Ông muốn định hình cho Louis Vuitton một thẩm mỹ mới: thực dụng nhưng xa xỉ, thời thượng nhưng vẫn trung thành với tinh thần di sản, thay vì đơn thuần bám víu vào sự cổ điển. Từ ý tưởng ấy, ông sáng tạo ra chiếc túi Petite Malle – phiên bản thu nhỏ của chiếc rương du lịch trứ danh – như một biểu tượng mới của nhà mốt. Petite Malle cũng trở thành thiết kế đầu tiên ông trình làng cho Louis Vuitton, và đến nay, mẫu túi này vẫn hiện diện trong mọi bộ sưu tập, như một lời khẳng định về tầm nhìn bền vững của Ghesquière.

Chiếc túi Petite Malle – phiên bản thu nhỏ của chiếc rương du lịch trứ danh do Nicolas Ghesquière thiết kế.
Nguồn: PurseBlog

Tháng 3/2014, ông ra mắt bộ sưu tập Thu/Đông đầu tiên cho Louis Vuitton tại Cour Carrée của bảo tàng Louvre. Chỉ sau một show diễn, Nicolas đã thuyết phục hoàn toàn giới mộ điệu: những chiếc váy chữ A cạp cao, áo khoác dáng hộp, tinh thần thập niên 70 sống động được làm mới trên các chất liệu xa xỉ như da cá sấu, len Shetland. Đó là một sự hòa quyện hoàn hảo giữa hoài cổ và hiện đại – rất “Ghesquière”, rất Louis Vuitton.

Giai đoạn 2015-2017, Nicolas tiếp tục mở rộng dấu ấn sáng tạo bằng các show Cruise lưu động: từ Rio de Janeiro (2016), New York, cho đến Palm Springs (California). Mỗi điểm đến là một lời tuyên ngôn thẩm mỹ khác biệt, chứng minh rằng thời trang Louis Vuitton dưới thời ông không còn bị giới hạn bởi Paris.

Bộ sưu tập Thu/Đông đầu tiên mà Nicolas thiết kế cho Louis Vuitton được trình diễn tại Cour Carrée của bảo tàng Louvre.
Nguồn: The New York Times

Một trong những khoảnh khắc đáng nhớ nhất đến vào tháng 5/2017, khi Nicolas tổ chức show Cruise tại bảo tàng Miho (Kyoto) – một công trình kiến trúc kỳ vĩ giữa thung lũng xanh mướt. Trùng hợp kỳ diệu, ngay hôm đó tại Paris, Brigitte Macron, trong bộ trang phục Louis Vuitton do Nicolas thiết kế, đã bước vào Điện Élysée với tư cách Đệ nhất Phu nhân Pháp. Được đồng hành cùng Brigitte – người phụ nữ có gu thẩm mỹ tinh tế và cam kết mạnh mẽ với ngành thời trang Pháp – là một vinh dự mà Nicolas luôn trân trọng.

Không dừng lại ở việc đưa Louis Vuitton chu du khắp thế giới, Nicolas còn làm nên lịch sử khi tổ chức show diễn ngay bên trong bảo tàng Louvre – điều chưa từng có tiền lệ. Với ông, sự đối thoại giữa thời trang và nghệ thuật không chỉ tự nhiên mà còn cần thiết. Ghesquière chưa bao giờ ngần ngại pha trộn các thời đại, dung hòa phong cách tương lai với vẻ đẹp kịch nghệ trong từng thiết kế.

Tháng 5/2017, Nicolas tổ chức show Cruise tại bảo tàng Miho (Kyoto) – một công trình kiến trúc kỳ vĩ giữa thung lũng xanh mướt.
Nguồn: The New York Times

Kể từ 2015, Nicolas cũng tiên phong khám phá thế giới ảo. Ông hợp tác với nhân vật Lightning từ trò chơi Final Fantasy XIII, biến cô thành đại sứ thương hiệu Louis Vuitton trong chiến dịch Series 4. Năm 2019, ông tiếp tục bước sâu hơn vào thế giới game khi thiết kế trang phục (skins) cho các nhân vật trong League of Legends, mở ra kỷ nguyên hợp tác giữa thời trang cao cấp và văn hóa eSports.

Kể từ 2015, Nicolas tiên phong khám phá thế giới ảo khi “bắt tay” với các tựa game đình đám.
Nguồn: Tổng hợp

Trong đại dịch COVID-19 năm 2020-2021, với việc giãn cách xã hội buộc các chiến dịch quảng cáo truyền thống phải thay đổi, Nicolas đã tự mình đảm nhiệm vai trò nhiếp ảnh gia cho chiến dịch Louis Vuitton.

Đối với ông, việc cầm máy ảnh không chỉ là giải pháp tình thế, mà còn là một hành trình mới để nắm bắt cảm xúc, ngôn ngữ cơ thể và vẻ đẹp nội tâm của những người mẫu, nghệ sĩ từng gắn bó với mình. Niềm đam mê nhiếp ảnh dần trở thành một phần tự nhiên trong quá trình sáng tạo của ông.

Đến năm 2023, Nicolas Ghesquière kỷ niệm 10 năm dẫn dắt thời trang nữ Louis Vuitton – một cột mốc hiếm có trong ngành công nghiệp đầy biến động. Trong suốt thập kỷ đó, ông đã không ngừng đổi mới, định hình Louis Vuitton thành biểu tượng của tính hiện đại, sự xa xỉ thông minh và khả năng tiên phong văn hóa toàn cầu – đúng như tầm nhìn mà ông đã vạch ra ngay từ buổi đầu tiên.

Tầm ảnh hưởng bền vững: Nhà thiết kế của thời đại mới

Không chỉ là người hồi sinh các nhà mốt di sản, Nicolas Ghesquière còn thay đổi cách thế giới nhìn về thời trang:

• Tiên phong hòa trộn khoa học viễn tưởng với di sản couture.
• Dẫn dắt trào lưu streetwear cao cấp trước cả khi thuật ngữ này trở nên phổ biến.
• Tiên phong kết nối thời trang với game, nền văn hóa số.
• Là người dẫn đầu xu hướng, luôn một bước trước so với thời đại.

Trong suốt một thập kỷ, Nicolas Ghesquière không ngừng đổi mới, định hình Louis Vuitton thành biểu tượng của tính hiện đại, sự xa xỉ thông minh và khả năng tiên phong văn hóa toàn cầu.
Nguồn: Getty Images

Tầm ảnh hưởng của ông trải dài từ Paris đến New York, từ các sàn diễn đến văn hóa đại chúng. Những nhà thiết kế thế hệ mới như Demna Gvasalia, Julien Dossena cũng chịu ảnh hưởng sâu sắc từ tư duy sáng tạo của ông.

Không ngừng tìm kiếm điều mới, không bao giờ bằng lòng với những gì đã đạt được – đó chính là bản chất Nicolas Ghesquière: Một kiến trúc sư của thời trang đương đại, một người kể chuyện qua chất liệu và phom dáng, và hơn hết, một người thắp sáng tương lai bằng ngọn lửa sáng tạo không bao giờ tắt.

Xem thêm bài viết cùng chuyên mục tại đây.

Theo Lam Phương / Brands Vietnam
* Nguồn: Tổng hợp